Karl Bryullov și „Ultima zi a Pompeii”

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 16:15

Ultima zi a orașului antic a fost prima din cariera lui Karl Bryullov. Artistul a făcut ca Europa să aplaude geniul picturii rusești.

Complot

Pe pânză se află una dintre cele mai puternice erupții vulcanice din istoria omenirii. În anul 79, Vezuviu, care a tăcut atât de mult încât a fost considerat de multă vreme dispărut, brusc „s-a trezit” și a făcut ca toate viețuitoarele din zonă să adoarmă pentru totdeauna.

Se știe că Bryullov a citit memoriile lui Pliniu cel Tânăr, care a fost martor la evenimentele de la Misena, care a supraviețuit dezastrului: „Mulțimea plină de panică ne-a urmărit și… ne-a apăsat într-o masă densă, înaintând înainte când am plecat. … Am înghețat printre scenele cele mai periculoase și terifiante.

Carele, pe care am îndrăznit să le scoatem, se zguduiau atât de puternic înainte și înapoi, deși stăteau pe pământ, încât nu le puteam ține nici măcar cu pietre mari sub roți. Marea părea să se rostogolească înapoi și a fost trasă departe de țărm de mișcările convulsive ale Pământului; cu siguranță pământul s-a extins considerabil, iar unele animale marine au ajuns pe nisip…

În cele din urmă, întunericul îngrozitor a început să se risipească încetul cu încetul, ca un nor de fum; lumina zilei a reapărut și chiar și soarele a ieșit, deși lumina lui era mohorâtă, așa cum se întâmplă înaintea unei eclipse care se apropia. Fiecare obiect care ne apărea în fața ochilor (care erau extrem de slabi) părea să se fi schimbat, acoperit cu un strat gros de cenușă, parcă zăpadă.”

Lovitura devastatoare adusă orașelor s-a produs la 18-20 de ore de la începutul erupției - oamenii au avut suficient timp să scape. Cu toate acestea, nu toată lumea a fost prudentă, mai ales cei care plănuiau să aştepte elementele acasă au murit.

Pe pânza lui Bryullov, oamenii sunt în panică, elementele nu-i vor cruța nici pe bogați, nici pe cei săraci. Și ceea ce este remarcabil - pentru a scrie oameni de diferite clase, autorul a folosit un model. Vorbim despre Iulia Samoilova, chipul ei este găsit pe pânză de patru ori: o femeie cu un ulcior pe cap pe partea stângă a pânzei; femeia care a murit prăbușit în centru; o mamă care atrage fiicele la ea, în colțul din stânga; o femeie care acoperă copii și îi salvează împreună cu soțul ei. Artistul căuta chipuri pentru restul eroilor pe străzile romane.

Uimitor în această imagine și cum se rezolvă problema luminii. „Un artist obișnuit, desigur, nu ar fi să nu profite de erupția Vezuviului pentru a-și lumina tabloul cu ea; dar domnul Bryullov a neglijat acest mijloc. Geniul i-a insuflat o idee îndrăzneață, pe cât de fericită, pe atât de inimitabilă: să lumineze toată partea din față a tabloului cu o strălucire rapidă, de moment și albicioasă de fulger, tăind un nor gros de cenușă care înconjura orașul, în timp ce lumina de la erupție, care își croiește cu dificultate drum prin întunericul adânc, aruncă în fundal penumbra roșiatică”, scriau ei în ziarele de atunci.

Context

În momentul în care Bryullov a decis să scrie moartea lui Pompei, el era considerat talentat, dar doar promițător. Era nevoie de muncă serioasă pentru a deveni maestru.

Pe vremea aceea, în Italia, tema Pompeii era populară. În primul rând, săpăturile au fost foarte active și, în al doilea rând, au mai existat câteva erupții ale Vezuviului. Pe scenele multor teatre italiene a fost interpretată cu succes opera lui Paccini L'Ultimo giorno di Pompeia, adică Ultima zi din Pompei. Cel mai probabil, artistul a văzut-o.

Ideea de a picta moartea orașului a venit chiar în Pompei, pe care Bryullov l-a vizitat în 1827 la inițiativa fratelui său, arhitectul Alexandru. A fost nevoie de 6 ani pentru a colecta materialul. Artistul a fost scrupulos în privința detaliilor. Deci, lucrurile care au căzut din cutie, bijuterii și alte diverse obiecte din imagine au fost copiate din cele găsite de arheologi în timpul săpăturilor.

Să spunem câteva cuvinte despre Yulia Samoilova, al cărei chip, așa cum am menționat mai sus, se găsește de patru ori pe pânză. Pentru pictură, Bryullov căuta tipuri italiene. Și deși Samoilova era rusă, aspectul ei corespundea ideilor lui Bryullov despre cum ar trebui să arate femeile italiene.

S-au întâlnit în Italia în 1827. Bryullov acolo a adoptat experiența maeștrilor seniori și a căutat inspirație, iar Samoilova a ars prin viață. În Rusia, reușise deja să divorțeze, nu avea copii, iar pentru o viață boemă prea agitată, Nicolae I i-a cerut să plece departe de curte.

Când lucrările la pictură au fost finalizate și publicul italian a văzut pânza, a început un boom asupra lui Bryullov. A fost un succes! Toată lumea a considerat că este o onoare să salută când întâlnesc un artist; când apărea în cinematografe, toată lumea se ridica, iar la ușa casei în care locuia, sau a restaurantului în care lua masa, se adunau mereu mulți să-l întâmpine. Începând cu Renașterea însăși, niciun artist din Italia nu a fost obiectul unui asemenea cult precum Karl Bryullov.

Acasa, pictorul avea si el un triumf. Euforia generală despre imagine devine clară după citirea replicilor lui Baratynsky:

A adus trofee pentru pace

Cu tine în umbra părintească.

Și a fost „Ultima zi a Pompeii”

Pentru pensula ruseasca, prima zi.

Soarta autorului

Karl Bryullov și-a petrecut jumătate din viața sa creativă conștientă în Europa. Pentru prima dată a plecat în străinătate după ce a absolvit Academia Imperială de Arte din Sankt Petersburg. Odată ajuns în Italia, Bryullov a pictat inițial în principal aristocrați italieni, precum și acuarele cu scene din viață. Acestea din urmă au devenit un suvenir foarte popular din Italia.

Erau tablouri de dimensiuni mici, cu compoziții de dimensiuni reduse, fără portrete psihologice. Astfel de acuarele au glorificat în principal Italia cu natura sa frumoasă și i-au reprezentat pe italieni ca un popor care a păstrat genetic frumusețea străveche a strămoșilor lor.

Bryullov a lucrat simultan cu Delacroix și Ingres. A fost o perioadă în care tema destinului maselor uriașe umane a ieșit în prim-plan în pictură. Prin urmare, nu este surprinzător că pentru pânza sa de program Bryullov a ales povestea morții lui Pompei.

Pictura a făcut o impresie atât de puternică lui Nicolae I, încât a cerut ca Bryullov să se întoarcă în patria sa și să ia locul de profesor la Academia Imperială de Arte. Întors în Rusia, Bryullov s-a întâlnit și s-a împrietenit cu Pușkin, Glinka, Krylov.

Artistul și-a petrecut ultimii ani în Italia, încercând să-și salveze sănătatea, subminată în timpul picturii Catedralei Sf. Isaac. Ore lungi de muncă grea în catedrala umedă neterminată au avut un efect negativ asupra inimii și au agravat reumatismul.