Vise lucide: Artista întruchipează imagini din visele ei

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 16:15

Intrigile și imaginile îi vin în vis. Poate de aceea Elena Mar nu face niciodată schițe pentru tablourile ei. Visele sunt reversul vieții ei, în care artista din Oryol se simte mai confortabil decât în realitate.

Suflet nelinistit

Ea a crezut mereu în vise. Visele au devenit alma mater pentru picturile ei. Și înainte de asta a fost un „drum lung în dune” – calea căutărilor, a greșelilor, a senzațiilor. „Aveam cincisprezece ani când m-am simțit ca o persoană fără piele”, spune Elena. - Odată mergeam pe stradă, în spatele femeilor în vârstă care se plângeau între ele cu voci obosite de viață, de boală - nimic deosebit, totul este ca de obicei. Și deodată, cu fiecare celulă, am început să simt cuvintele lor pe corpul meu. Merg pe stradă ca goală, îmi „văd” toți mușchii, aud sângele pulsand în vene. Asta mi s-a întâmplat destul de des, apoi a trecut cu vârsta. Poate așa s-a format sensibilitatea mea. La aproximativ nouăsprezece ani, am văzut prima dată aura umană. Am crezut că îmi pierd vederea, chiar mi-a fost frică. Arată ca niște raze de lumină colorate care curg unele în altele. De obicei pulseaza mai sus si mai intens deasupra capului, la nivelul plexului solar si de-a lungul umerilor. Obiectele au, de asemenea, o aură, este mai monotonă și mai contrastantă.”

Viziunile în culoare au adus-o pe Elena la o școală de artă, dar înclinațiile ei creative nu s-au concretizat. Avea talent pentru limbi străine și a intrat la Facultatea de Limbi Străine, însă nici acolo nu și-a prins rădăcini. Sufletul s-a repezit în căutarea locului său în această viață, dar nu l-a găsit.

Fericirea luminii

Pentru prima dată a văzut imagini viitoare în vise când avea puțin peste treizeci de ani. Știam că acestea nu erau doar vise, simțeam că viziunile ar trebui să aibă viață, făcându-le realitate. Artistul le numește pragurile subconștientului, straturi, plasme. „Atunci am avut o perioadă dificilă în viața mea. Parcă nu trăiam, ci muream încet. Odată ce m-am întins, am închis ochii și m-am gândit că nu mă voi ridica. Și deodată am simțit că cădeam într-un spațiu oarecare, făcându-mi drum prin straturi invizibile de energii care erau complet diferite unele de altele. Într-unul dintre straturi, timpul a fost pierdut și pierdut. M-am înecat în ea, am ieșit, m-am înecat din nou și m-am ridicat din nou. Apoi a fost un strat ciudat în care nu am simțit nimic. Erau multe straturi, parcă ar fi vii. Am trecut prin ele prin tunel. Când lumina a fulgerat la sfârșit, a devenit ușor pentru mine - fericire completă. Apoi am văzut imagini strălucitoare, pulsatoare ale celor mai bune lucrări, parcă scrise cu un ac, și mi-am dat seama că trebuie să încerc să le repet. Ce mi-a oferit această călătorie? Mi-am dat seama că voi trăi și voi vedea lumina.”

Grafica „Abduction of Consciousness” este un tribut adus „vizitei” în lumea viselor: două păsări uriașe și o fată goală aruncată pe malul oceanului - toate în tonuri reci de liliac-verde. Tabloul „De pe coasta Egiptului” fierbe până la refuz cu „sentimentele” Mării Roșii, care subliniază contururile ascuțite ale scheletului unei nave egiptene care se îneacă în valuri de teracotă albastră. Lucrarea a fost scrisă la începutul anilor 90 (ca majoritatea celorlalți), când Elena nici nu-și putea imagina că peste cincisprezece ani va vizita acolo. Apoi au fost „Îngeri la Zidul Kremlinului”, potrivit artistului, îngeri de diferite religii… De ce și unde au intrat în metropola de iarnă în vremuri de schimbare, rupându-și aripile albe ca zăpada de patimile omenești pământești?

Are o acuarelă pe tema iubirii nepământene – „Un pas de la pământ”: două figuri stilizate demonic atractive, îmbinate între ele în spațiul ceresc din… oxid de crom. Și un întreg spectacol ciudat de scoici, meduze și simboluri ale mării. „Tema marina este cea mai apropiată de mine”, recunoaște artista.- Poate că într-una din viețile mele trecute am trăit lângă mare sau ocean. La urma urmei, nimeni nu poate spune cu siguranță dacă aceasta este auto-amăgire sau adevăr - existență în alte corpuri și chiar în alte dimensiuni."

Culoare și cuvânt

Când visele îi eliberează imaginația, își dă seama că aceasta este o „odihnă” pentru creier. Pornește muzica ei preferată și începe să toarne vopsele și lacuri pe hârtie, în locurile ea găsește ceea ce imaginația ei vrea să vadă. Și atunci vin cele mai sacre momente când poți ridica o pensulă pentru a da viață unor creaturi care au apărut din subconștient, urmărind imaginile care au apărut. De fapt, aceasta este aceeași stare de somn, dar cu o perie în mână.

Imaginile reînviate sunt capricioase, ca oamenii. Într-o zi, Elena a părăsit studioul fără să adauge o față într-unul dintre tablouri. Cu cât mergeam mai departe de atelier, cu atât sentimentele erau mai alarmante, de parcă strigau voci din imagine. A trebuit să mă întorc pentru a termina treaba.

În 2000, artistul s-a orientat în mod neașteptat către jurnalism. Poate că, cu ajutorul viselor, s-a sugerat o nouă cale, la începutul căreia au apărut povești despre artiști, muzicieni, actori și poeți. Apoi a fost jurnalismul social: apărarea intereselor oamenilor în instanțe și comisii de anchetă, călătorii de afaceri la orfelinate, ajutorarea bolnavilor și invalizilor din azilele de bătrâni. Jurnalismul social este rareori deschis la culoare. Dar acesta este drumul Elenei.

Poeziile, uneori ducând în lumea iluziilor, alteori ardând de veridicitatea lor, au devenit paralela creativă a picturilor. În cuvinte, ca și în imagini, au apărut culori și imagini. Unul dintre vizitatorii expoziției ei a fost surprins: „Uite, au chiar mirosuri… Aceasta este o altă dimensiune, dar m-am dus acolo și am văzut ce se întâmplă astăzi și, poate, se va întâmpla”.

Ea desenează întotdeauna ceva într-un caiet, participând la aproape toate evenimentele jurnalistice. El spune că mâna însăși deduce semne, simboluri, fețe. Creativitatea este ca și respirația: o persoană vie nu poate decât să respire.