Ce ne poate oferi cântatul la instrumente muzicale?

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 16:15

Mișcare, dexteritate, sincronicitate: înțelegem cum afectează muzica creierul, cum diferă creierul muzicienilor de cel obișnuit și ce ne poate oferi cântatul la instrumente muzicale?

În eseul său Musicophilia: Tales of Music and the Brain (2008), renumitul neurolog și psihiatru Oliver Sachs a remarcat:

Abilitatea universală de a răspunde la muzică distinge oamenii ca specie. Se spune că păsările „cântă”, dar muzica în toată complexitatea ei, cu ritmuri, armonie, tonalități, timbru, ca să nu mai vorbim de melodie, ne aparține doar nouă. Unele animale pot fi învățate să bată un ritm, dar nu le vom vedea niciodată să danseze spontan pe muzică, așa cum fac copiii. Ca și limbajul, muzica este o trăsătură umană.

Cu toate acestea, într-un fel, muzica a anticipat apariția limbajului, deoarece sunetele erau forma principală de comunicare. Suntem capabili să exprimăm emoții, să vorbim, să inspirăm, să evocăm simpatie, încredere și compasiune prin sunetele pe care le facem, dar muzica în sine ne face invariabil să experimentăm stări diferite - de la calm sau scufundare în tristețe profundă până la stimularea activității incredibile și nașterea autenticității. bucurie. Și poate din acest motiv, muzica este una dintre cele mai instinctive și comunicative arte. În același timp, muzica ca artă cea mai senzuală și intuitivă rămâne în continuare un fenomen misterios, mai ales din punctul de vedere al impactului său asupra creierului, asupra neurofiziologiei noastre.

Cum afectează muzica creierul? Cum este creierul unui muzician diferit de unul normal? Ce ne poate oferi cântatul la instrumente muzicale? După cum arată numeroase studii din întreaga lume - multe. Așa că, recent, oamenii de știință de la Stanford au descoperit că ascultarea muzicii ajută creierul să anticipeze evenimentele și îmbunătățește concentrarea. În plus, cercetările asupra efectelor terapeutice ale muzicii ritmice au arătat că aceasta stimulează creierul și face ca undele cerebrale să rezoneze în ritmul muzicii, care la rândul său „facilitează mișcarea atunci când capacitatea de mișcare este afectată sau nu este dezvoltată deloc."

Iar un studiu recent realizat de oamenii de știință finlandezi de la Universitatea din Jyväskylä a constatat că cântarea regulată a oricărui instrument muzical poate „schimba” circuitele creierului nostru și chiar poate îmbunătăți performanța generală.

Studiul se bazează pe date din 2009, care au arătat apoi că perioadele prelungite de practică muzicală au crescut dimensiunea centrelor creierului responsabili de auz și dexteritate fizică. Muzicienii sunt mai predispuși să filtreze interferențele de sunet și să înțeleagă vorbirea într-un mediu zgomotos, iar unii chiar se pot lăuda că disting indicii emoționali în conversații (în același mediu zgomotos). Studiile anterioare au arătat, de asemenea, că corpul calos - țesutul care leagă emisfera stângă și dreaptă a creierului - este mai mare la muzicieni decât la oamenii normali. Oamenii de știință finlandezi conduși de Iballa Burunat au decis să verifice din nou datele vechi și să afle dacă această circumstanță îmbunătățește legătura dintre emisferele cerebrale.

Au fost formate două grupuri pentru studiu. Primul includea muzicieni profesioniști (claviști, violoncești, violoniști cântând la fagot și la trombon), iar al doilea includea oameni care nu cântaseră niciodată la instrumente muzicale profesional.

Pentru a afla cum ascultarea muzicii – nu doar redarea ei – afectează emisferele cerebrale, oamenii de știință au folosit scanere RMN. În timp ce subiectele se aflau în scanere, pentru fiecare dintre ele au fost cântate trei piese muzicale: piesa Stream of Consciousness a grupului Dream Theater (rock progresiv), tangoul argentinian „Adios Nonino” de Astor Piazzolla și trei fragmente din clasicul - „Primăvara Sacră” de Igor Stravinski. Cercetătorii au înregistrat răspunsul creierului fiecărui participant la muzică și au comparat activitatea emisferelor stângă și dreaptă folosind un software.

După cum sa dovedit, partea din corpul calos care leagă cele două emisfere este de fapt mai mare la muzicieni. Cercetătorii au descoperit, de asemenea, că activitatea creierului stâng și drept a fost mult mai simetrică în creierul muzicienilor decât la cei care nu sunt muzicieni. În același timp, claviștii au arătat cel mai simetric echilibru, iar cercetătorii atribuie acest lucru faptului că pentru a cânta la tastaturi necesită o utilizare mai sincronă a ambelor mâini. Burunat subliniază:

Claviștii folosesc atât mâinile, cât și degetele într-o manieră mai asemănătoare oglinzii atunci când cântă. Deși jocul de coarde necesită, de asemenea, abilități motorii fine și coordonare a mâinii, există încă asincronie între mișcările degetelor lor.

Muzicienii din ansamblurile profesionale au demonstrat răspunsuri rapide la stimuli senzoriali multipli, o abilitate esențială pentru o colaborare muzicală de succes. Cercetătorii cred că această abilitate - care necesită viteză și agilitate - poate necesita, de asemenea, utilizarea mai simetrică a ambelor emisfere.

Dar, după cum notează oamenii de știință, cel mai uimitor lucru în legătură cu acest lucru este că toate efectele pe care le au instrumentele de cântare asupra creierului sunt activate de muzicieni și pur și simplu ascultând muzică - ceea ce înseamnă că nu numai creierul se schimbă odată cu educația muzicală, ci și percepția muzicii. Creierul muzicienilor pare să se „reconfigureze”, creând căi neuronale alternative.

Am observat, de asemenea, răspunsuri simetrice ale creierului în regiunile fronto-parietale ale muzicienilor, care sunt responsabile pentru activitatea neuronilor oglindă. Prin urmare, este posibil ca ascultarea muzicii să activeze neuronii care reglează și mișcarea care produce aceste sunete.

Potrivit oamenilor de știință finlandezi, rezultatele cercetărilor lor indică în mod convingător că creierul muzicienilor este diferit de creierul unei persoane obișnuite: emisferele sale interacționează mai bine între ele. Creierul lor este capabil să funcționeze mai sincron, dar oamenii de știință nu sunt încă pregătiți să spună ce beneficii oferă această conexiune îmbunătățită muzicienilor cu alte abilități legate de munca mâinilor. Aceste întrebări vor sta cu siguranță la baza noilor cercetări. Între timp, un lucru este clar - un joc lung pe un instrument muzical afectează direct dezvoltarea creierului, iar roadele acestei influențe sunt constante și independente de situația de joc în sine. Nu este acesta un motiv pentru a face muzică?