„Cine citește cărți îi stăpânește pe cei care trăiesc în lumea benzilor desenate”

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 16:15

La deschiderea celui de-al 32-lea Târg Internațional de Carte de la Moscova, discutând despre cărți de istorie, ministrul Culturii al Federației Ruse Vladimir Medinsky a criticat benzile desenate, menționând că „comicul este destinat unui copil care tocmai învață să citească, dar mi se pare mizerie ca un adult să citească benzi desenate.”…

În septembrie, acesta a devenit un subiect de discuții aprinse. Publicația noastră a scris în repetate rânduri despre arta benzilor desenate și a colecționa lor, așa că i-am adresat ministrului o întrebare, în răspuns la care a scris un text întreg.

Recent, mai mulți artiști au prezentat o bandă desenată „Eroii și ministrul Culturii” – un fel de „răspuns” amuzant la una dintre remarcile mele, spusă în treacăt la deschiderea Târgului Internațional de Carte de la Moscova. Extrem de flatat de acest semn de atentie. Dar, având în vedere că nu era vorba de benzi desenate la acea vreme, ci despre predarea istoriei la școală cu ajutorul benzilor desenate, aș vrea să mă opresc asupra a ceea ce este o benzi desenate în general, de ce unii cred că benzile desenate sunt pentru cei răi. (până acum rău) știe să citească de ce nu este nimic rău în a fi interesat de acest gen și a colecționa benzi desenate. Și încă o dată pentru a răspunde la aceeași întrebare care a sunat la târgul de carte: este posibil să studiezi istoria din benzi desenate?

Se crede că prima bandă desenată americană cu drepturi depline, Bears and the Tiger, a fost publicată în 1892 în San Francisco Examiner. Cu toate acestea, oamenii de știință găsesc originile benzilor desenate ca gen separat în desenele Maya și în „povestirile în imagini” japoneze medievale - manga viitoare și în caricatura politică europeană a epocii moderne.

Înainte de apariția benzilor desenate americane „adevărate”, acest gen s-a dezvoltat în fiecare țară în felul său, cu o abundență de asemănări și prezența caracteristicilor naționale.

Apropo, din timpuri imemoriale, imaginile care descriu tot felul de parcele în dezvoltare au fost, de asemenea, populare la noi. De exemplu, poveștile „spirituale” în imagini au existat de multă vreme în Lavra Kiev-Pechersk (în acest sens, nu exclud că încercările de a declara casa ancestrală a benzilor desenate Ucraina de către cercetătorii de la Kiev sunt deja făcute).

Calendarele bisericești erau populare la noi, conținând „infografice” despre când care dintre sfinți ar trebui să se roage, tot felul de povești despre minuni și monștri. De-a lungul timpului, au început să apară imagini seculare-lubok - cu scene din viața lumească, text edificator sau plin de umor. Uneori s-au transformat într-o sursă de știri, înlocuind efectiv ziarele. La urma urmei, sensul era clar chiar și pentru cei care nu știau să citească. Cu ajutorul lor, au aflat despre evenimentele politice și militare interne. În același timp, autorii, desigur, au prelucrat poveștile astfel încât să fie înțelese de analfabeti.

După 1917, noul guvern a continuat să profite de „propaganda populară”. Un principiu similar a funcționat în afișele de propagandă din vremurile Civile ("Windows ROSTA") și chiar în Marele Război Patriotic ("Windows TASS").

Dar de-a lungul timpului, publicul țintă al „povestilor în imagini” din țara noastră s-a schimbat. Campania de eradicare a analfabetismului în URSS a dus la faptul că copiii au devenit principalul consumator de imagini cu texte. Amintiți-vă de primer sau, mai clar, de revista „Funny Pictures”. Copilul, crescând, a trecut la revista „mai serioasă” „Murzilka” (cum îmi amintesc acum: am citit și m-am uitat la aventurile lui Yabeda-Koryabeda la șapte ani), apoi la aproape literar „Pioneer”, precum și „Tânăr tehnician”, „Tânăr naturalist „Și altele asemenea, în care singurele imagini sunt circuite radio și ilustrații ale realizărilor științei și tehnologiei sovietice.

Cartea de benzi desenate clasice, cea care a apărut în statele nord-americane la sfârșitul secolului al XIX-lea, s-a dovedit a avea un drum propriu, aparte. Dintr-un mod de a atrage atenția imigranților care nu cunoșteau bine engleza, a devenit un fenomen cult, unul dintre genurile populare ale culturii de masă. Mai ales înainte de era televiziunii. „Benele desenate au „condus” familia medie americană de la o generație la alta, creând un „cadru de referință” stabil și norme ideologice”, spun cercetătorii acestui fenomen.

Deși conceptul de „comics” a apărut din benzile desenate englezești – „amuzant”, de-a lungul timpului, majoritatea benzilor desenate americane și-au pierdut benzile desenate originale, aventurile, fantezia, horror-ul și așa mai departe au devenit genurile lor. Superman a apărut în 1938, iar mai târziu zeci de alți supereroi, de la Captain America la Batman, de la Iron Man la Spider-Man. Și-au adăugat propria politică: în timpul campaniilor electorale, eroii Americii îi salvează pe candidații „potriviți” și îi înving pe cei „greșiți”. În același timp, americanul obișnuit își petrece întreaga viață în compania acelorași eroi - și așa mai departe, din generație în generație. „Aceste personaje sunt împletite cu amintirile sale din copilărie, sunt vechii lui prieteni. Trecând cu el prin războaie, crize, schimbări de serviciu, divorțuri, personaje de benzi desenate se dovedesc a fi cele mai stabile elemente ale existenței sale.” Comicul a devenit o colecție și nu are nimic special în el. Cuiva îi place să colecteze monede, cineva - timbre, cineva - benzi desenate. Lucrul obișnuit.

Astăzi se studiază istoria benzilor desenate ca fenomen cultural, se susțin disertații asupra lor, oamenii de știință introduc termeni speciali și poartă discuții științifice. De exemplu, dacă textul este creolizat, isoverbal sau polycode utilizat în benzi desenate.

Dar să lăsăm studiul acestui fenomen al culturii de masă și influența sa asupra conștiinței oamenilor de știință și colecționarea - entuziast. Să încercăm să răspundem pe scurt la întrebarea de pornire: de ce nu poți învăța istoria din benzi desenate? De ce nu o putem pune pe benzile desenate ale lui Pușkin, Dostoievski și Tolstoi?

Astăzi, în mesagerii populari, există multe modalități de a ajuta la transmiterea unei idei, de a o colora emoțional - cu ajutorul „gif-urilor”, „zâmbetelor” și altor pictograme. Dar mijloacele principale sunt încă literele și cuvintele. Deci cartea, un text scris coerent, rămâne și, sper, va rămâne principala sursă a cunoștințelor noastre. Dar cartea nu este doar o „sursă de cunoaștere”. Cărțile dezvoltă imaginația și gândirea mult mai eficient decât porțiunile pregătite de informații ilustrate sau video, percepute cu un stres mental minim. Prin urmare, orice carte, chiar ușoară, distractivă, dezvoltă imaginația, intuiția, creativitatea mai bine decât orice imagini sau videoclipuri gata făcute. Dar asta nu este tot.

Citirea ca proces nu este doar un antrenament pentru gândirea imaginativă. Citirea serioasă înseamnă muncă, s-ar putea spune, fitness pentru creier. Amintiți-vă de vicleanul Tyrion, eroul din „Game of Thrones”, care nu s-a despărțit niciodată de cărți despre o campanie. Jon Snow îl întreabă la oprire: „De ce citești atât de mult? Pentru ce ai nevoie? „Fratele meu este un cavaler, arma lui este o sabie”, îi răspunde Tyrion. - Arma mea principală este creierul. Cititul îl ascuți, acesta este cel mai bun antrenament pentru arma mea.”

Antrenamentul cu benzi desenate - fără supărare pentru nimeni - nu este cel mai bun lucru pe care să-l oferi unui creier adult educat. Mai degrabă, este un exercițiu fizic grozav pentru un preșcolar. Ceea ce este grozav în clasa întâi se aplică cu greu la universitate. Un student universitar cu „Funny Pictures” și un primer sub braț riscă să provoace o reacție ambiguă din partea celorlalți. Dar aceasta – voi sublinia – este opinia mea pur personală.

Cu toate acestea, mai există un factor determinat de specificul genului, care ilustrează în principal cuvintele și gândurile personajelor. În aproape orice carte de benzi desenate, personajul primește o evaluare fără ambiguitate: bine versus rău, erou versus răufăcător. Dar orice figură istorică (sau erou al literaturii clasice), orice eveniment istoric nu se pretează la logica computerizată sau, în limbajul specialiștilor, la un sistem binar de descriere a realității înconjurătoare. Citind cărți, studiind sursele, ne construim o imagine voluminoasă a personalității, a evenimentelor, reflectăm, analizăm, încercăm să ne dăm propria - da, subiectivă, dar semnificativă - evaluare. Este aproape imposibil de transmis o percepție atât de complicată în benzi desenate, mai exact, nu va mai fi deloc o bandă desenată, ci un alt fel de artă. Comicul clasic este da sau nu, negru sau alb. Ca aceasta.

Benzile desenate au mulți susținători pasionați și mulți adversari aroganți. Cel mai stupid este să le limitezi artificial sau să le promovezi la fel de artificial. Dar totuși, hai să citim cărțile. Se știe că cine citește cărți îi controlează întotdeauna pe cei care se uită la televizor. La fel, cei care creează benzi desenate îi controlează întotdeauna pe cei care le consumă. Oricum, nu uitați unul dintre sensurile celebrului roman al lui George Orwell: „Cine vă controlează vorbirea vă controlează gândirea”.