Putere și bogăție: cele mai luxoase palate din Europa

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 16:15

Mulți conducători au căutat să imortalizeze anii domniei lor în aur și marmură. Sculpturile, portretele și, bineînțeles, locuințele personale nu sunt doar satisfacerea ambițiilor, ci și o demonstrație de putere. Doar unii au deschis ușile unor apartamente de lux pentru filozofi și artiști, în timp ce alții s-au ascuns de lume cu o mână de curteni, salvându-și viața de subiecții furioși.

Ne amintim când și de ce au fost construite celebrele palate europene și ce s-a întâmplat cu ele după moartea proprietarilor lor

Casa de aur a lui Nero: toată Roma pentru o singură persoană

Împăratul Nero a fost teribil de norocos. Pentru a construi palatul la care visa în centrul Romei, va trebui să demoleze zeci de statui și temple. Cu toate acestea, toată munca murdară pentru el a fost făcută de un incendiu care a zguduit capitala în anul 64 d. Hr. Bucurându-se de teritoriul curățat, domnitorul a construit un imens complex de palate.

Potrivit diverselor surse, palatul ocupa de la 40 la 120 de hectare de teren. Un lucru este cert: Casa de Aur a lui Nero este încă cea mai mare reședință din Europa. De ce Golden? E foarte simplu! Pentru decorarea sa a fost cheltuită o cantitate imensă de metale prețioase și pietre prețioase. O singură statuie a împăratului însuși valorează ceva: un monument uriaș de bronz, potrivit scriitorului și istoricului roman antic Suetonius, a ajuns la 36 de metri înălțime.

„Holul de la intrare în ea era atât de înalt încât conținea o statuie colosală a împăratului, înaltă de 36 de metri; suprafața sa era de așa natură încât porticul triplu de pe laturi avea mai mult de 1,5 km lungime; înăuntru era un iaz ca marea, înconjurat de clădiri ca cetățile, apoi câmpuri pline de pământ arabil, pășuni, păduri și vii, iar pe ele erau multe vite și animale sălbatice.

În restul camerelor totul era acoperit cu aur, împodobit cu pietre prețioase și scoici de mărgăritare; sălile de mese aveau tavane de bucată, cu platouri pentru a împrăștia florile, găuri pentru a difuza arome; camera principală era rotundă și se învârtea zi și noapte neîncetat după firmament; ape sărate și sulfuroase curgeau în băi. Și când un astfel de palat a fost terminat și sfințit, Nero i-a spus doar în semn de laudă că acum, în sfârșit, va trăi ca o ființă umană.

Nero nu a fost nevoit să „trăiască ca o ființă umană” pentru mult timp. În anul 68, împăratul a murit, palatul a fost abandonat, apoi ars, iar teritoriul a fost reconstruit. Printre altele, celebrul Colosseum a apărut pe locul fostei Case de Aur. Astăzi, locuitorii și turiștii Romei au acces doar la ruinele jalnice ale unei reședințe frumoase cândva.

Palazzo Medici Riccardi: leagănul Renașterii

Acest palat diferă de restul reședințelor de pe lista noastră prin faptul că a fost construit nu de șefii de stat, ci de familia bancherilor Medici. Cu toate acestea, ei au deținut funcții de conducere în Republica Florentină pentru o lungă perioadă de timp și au condus-o de facto.

Palatul trebuia să sublinieze poziția personală a lui Cosimo cel Bătrân după întoarcerea sa din exil - și a devenit prima clădire privată, în decorarea căreia au fost folosite simultan piatră și pietre rustice, înainte ca doar clădirile publice să fie decorate în acest fel. În rest, exteriorul palazzoului arată destul de modest după standardele moderne: Cosimo nu a vrut să stârnească invidia altor familii florentine.

Cu toate acestea, nu s-a zgarcit la decorarea interioară. Clădirea dreptunghiulară cu trei etaje și o grădină interioară a fost decorată cu sculpturi, inclusiv antice, și picturi ale unor maeștri eminenti ai epocii.

Anii au trecut; Cosimo, cel bogat, atotputernic, venerat, a îmbătrânit, iar mâna dreaptă a Domnului i-a lovit familia.

A avut mulți copii, dar doar unul dintre ei i-a supraviețuit. Și așa, decrepit și slăbit, poruncindu-se să fie purtat într-o suită de săli imense pentru a inspecta personal toate sculpturile, auriturile și frescele uriașului palat, clătină cu tristețe din cap, zicând:

- Vai! Vai! Să construiești o astfel de casă pentru o familie atât de mică!”

De-a lungul timpului, palatul a devenit un fel de club de hobby pentru oamenii de artă. Nepotul lui Cosimo Medici, Lorenzo Magnificul, a patronat Academia Careggi și a primit în reședința sa filosofi, sculptori și pictori, inclusiv Sandro Botticelli și Michelangelo Buonarroti.

Astăzi, palazzo găzduiește Biblioteca Riccardian, fondată de următorii proprietari ai reședinței după Medici - familia Riccardi. Din 1715 a devenit public. Unele dintre spațiile care nu sunt ocupate de bibliotecă sunt accesibile pentru vizitare - există unul dintre cele mai faimoase muzee din Florența.

Versailles: buncărul luxos al Regelui Soarelui

Trebuie să spun, Versailles are o „carieră” amețitoare. Nu orice cabană de vânătoare este destinată să devină reședința personală a regelui Franței. Istoria palatului a început în 1623 sub Ludovic al XIII-lea, care dorea pur și simplu să se relaxeze într-un loc liniștit suficient de departe de Paris pentru a uita de treburile statului. După răscoalele Frondei, suspectul Ludovic al XIV-lea a simțit că este periculos pentru el să trăiască în capitală. Prin urmare, deja în 1661, prin decretul său, întreaga curte s-a mutat acolo.

„Regele Soare” nu a vrut să se mulțumească cu apartamente modeste – iar la sfârșitul secolului al XVII-lea a construit aici astfel de conace pe care toți vecinii conducători le invidiau. Și a făcut-o! Louis a transformat Versailles într-unul dintre cele mai luxoase palate din Europa.

Galeria oglinzilor, unde înainte de revoluție exista mobilier din argint pur, și „Scara ambasadorilor, din păcate, demontată de succesorul lui Ludovic al XIV-lea pentru a extinde cartierul fiicelor, plafoanele magnifice, muluri din stuc și alte decorațiuni nu au lăsat speranță. pentru bunul gust al regelui francez, dar i-a făcut pe oameni să-i admire bogăția.

Pentru construcția principală de la Versailles s-au cheltuit 5 mii de tone de argint, totuși, acești bani au lipsit foarte mult. S-a ajuns la punctul în care fântânile parcului erau aprinse pe rând, în timp ce regele ieșea la plimbare și se apropia de un loc sau altul. De îndată ce vanitosul Louis s-a întors, fântânile au fost închise pentru a economisi bani.

Versailles i-a uimit pe mulți cu măreția și luxul neîngrădit și nejustificat. În secolul al XX-lea, Stefan Zweig a scris despre palat în romanul său Marie Antoinette:

„Chiar și acum, Versailles este un simbol grandios și maiestuos al autocrației. Departe de capitală, pe un deal artificial, fără nicio legătură cu natura înconjurătoare, stăpânind câmpia, se ridică un imens castel. Cu sute de ferestre, el privește în gol peste canalele așezate artificial, grădinile plantate artificial. Nici un râu în apropiere, de-a lungul căruia să se întindă sate, sau drumuri ramificate; un capriciu întâmplător al suveranului, întruchipat în piatră – așa îi apare privirii uluite acest palat cu toată splendoarea lui nesăbuită.

Este exact ceea ce a vrut voința cezaristă a lui Ludovic al XIV-lea - să ridice un altar strălucitor ambiției sale, dorinței sale de auto-îndumnezeire. Versailles a fost construit pentru a dovedi clar Franței: oamenii nu sunt nimic, regele este totul”.

În 1995, Versailles, care a supraviețuit la două războaie mondiale și restaurări, a primit statutul de muzeu și a devenit o comoară națională.

Palatul de iarnă: și nu suntem mai răi

Conducătorii ruși nu au vrut să cedeze francezilor în lux și, prin urmare, au investit mai mult în Palatul de Iarnă. Cu toate acestea, construcția sa a avut loc treptat. Au existat cinci palate în istoria Sankt Petersburgului. Doi dintre cei ai lui Peter erau mici și modesti. A treia a fost reședința Annei Ioannovna, de dragul căreia au fost demolate patru case nobiliare.

Al patrulea este palatul temporar al Elisabetei Petrovna. În ea a așteptat finalizarea construcției celei de-a cincea - Iarna, creată pe locul camerelor Anna Ioannovna.

Elisabeta nu a trăit să vadă finalizarea lucrării, iar Ecaterina a II-a a moștenit clădirea luxoasă. Clădirea palatului are 1084 camere, 1476 ferestre, 117 scări. Primul lucru pe care l-a făcut tânăra împărăteasă a fost să-l îndepărteze din opera arhitectului Bartolomeu (Bartolomeo) Rastrelli, un adept al barocului deja demodat.

Cu toate acestea, în lucrarea la cea de-a cincea versiune a reședinței regale, arhitectul italian a reușit să facă multe, iar fațada armonioasă a clădirii este în întregime opera lui. Pentru palatul ei, Catherine a cumpărat 317 tablouri valoroase din colecția privată de picturi de Johann Ernst Gotzkowski și a pus bazele colecției Hermitage. Eroul lui Nikolai Gogol, fierarul Vakula, a văzut astfel reședința împărătesei ruse:

„Trăsurile s-au oprit în fața palatului. Cazacii au ieșit, au intrat în intrarea magnifică și au început să urce scara strălucitor luminată.

- Ce scară! – îşi şopti fierarul, – păcat să călci cu picioarele. Ce decoratiuni! Iată, spun ei, basmele mint! Ce naiba mint! Doamne, ce balustradă! Ce slujbă! aici a mers un fier de călcat pentru cincizeci de ruble!

După ce au urcat deja scările, cazacii au trecut prin prima sală. Fierarul i-a urmat timid, temându-se să alunece pe podea la fiecare pas. Trecură trei săli, fierarul era încă uimit. Intrând în al patrulea, s-a apropiat involuntar de tabloul atârnat pe perete. Era o virgină cea mai curată, cu un copil în brațe. „Ce poză! ce tablou minunat! - raționa el, - aici, se pare, vorbește! pare viu! dar un copil sfânt! iar manerele sunt presate! și rânjește, bietul! si vopselele! Doamne, ce culori! aici vokhry, cred, și nu a mers pentru un ban, toată furia și bungaloul; iar cel albastru încă arde! munca importanta! pământul trebuie să fi fost explodat. Oricât de uimitoare ar fi aceste străluciri, totuși, acest mâner de alamă, - a continuat el, urcând spre uşă și simțind încuietoarea, - este și mai demn de surpriză. Ce pansament curat! toate acestea, cred, au fost făcute de fierari germani pentru cele mai scumpe prețuri…”

Catherinei i s-a reproșat adesea că a imitat orbește Occidentul. Ei spun că atât interioarele palatului, cât și picturile sunt doar o căutare a luxului. Cu toate acestea, colecția de picturi creată de împărăteasa a fost completată de restul Romanovilor, iar astăzi, în ciuda incendiului teribil din 1837 și a revoluției din 1917, pe teritoriul Rusiei există un muzeu egal cu cele mai bune colecții europene.