Armonică de sticlă: notorietate pentru un instrument unic

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 16:15

Muzica l-a însoțit pe om de milenii. În consecință, o mare varietate de instrumente părea să o reproducă. Și dacă majoritatea dintre ele există de mii de ani, atunci istoria unora are doar câțiva ani.

Un exemplu izbitor al acesteia din urmă este tocmai armonica de sticlă: un instrument care la început a stârnit încântare, iar apoi - frică, pentru că mulți au început să creadă că sunetul ei… înnebunește oamenii.

De fapt, o armonică de sticlă este un tip de idiofon, adică un instrument muzical în care sursa sonoră este corpul său și nu necesită compresie sau tensiune. În acest caz, melodia este reprodusă prin intermediul emisferelor de sticlă.

Și un astfel de sistem de extracție a sunetului a apărut la mijlocul secolului al XVII-lea: atunci muzicianul irlandez Richard Pakrich, și după el celebrul compozitor din epoca clasicismului Christoph Willibald von Gluck, au folosit așa-numitul „serafim” sau „ cești de muzică” în timpul spectacolelor lor - vasele erau cu apă umedă, scoțând un sunet delicat la atingere.

Dar o nouă pagină în istoria acestui gen de instrumente muzicale a fost deschisă de omul de știință și inventatorul american Benjamin Franklin. În 1757 a venit la Londra, unde a auzit „serafimii” care era foarte popular la acea vreme și era, de asemenea, impregnat de sunetul său. Mai mult, patru ani mai târziu, el și-a modernizat tehnologia, creând un instrument muzical complet nou.

Franklin a luat 37 de pahare mari de sticlă, fiecare emitând o notă specifică, și a făcut cu grijă o gaură în ele. Apoi, inventatorul a instalat ochelarii pe o singură axă și a fost pus în mișcare printr-un mecanism cu o pedală de balansare - asemănător poate fi văzut la mașinile de cusut vechi. Și în partea de jos a acestei structuri, Franklin a pus o tavă cu soluție de oțet.

Instrumentul muzical rezultat a fost numit „armonică de sticlă”. A funcționat astfel: marginea inferioară a clopotelor s-a scufundat în lichid, iar în timpul rotației axei, acestea au fost umezite în mod constant. Muzicianul, în schimb, a atins cu degetul marginea unui anumit clopot și a scos sunetul necesar. Pentru a nu se încurca, ce emisferă de sticlă emite ce notă, Franklin le-a marcat cu vopsele de diferite nuanțe.

Cu toate acestea, nu numai instrumentul în sine a fost destul de distractiv. Sunetul pe care îl producea armonica de sticlă era atât de neobișnuit, încât compozitorii și ascultătorii erau încântați de el.

Benjamin Franklin l-a descris personal ca fiind „incomparabil de dulce și plăcut, întins, superior în această privință oricărui alt instrument muzical; apăsând cu degetul mai tare sau mai slab, poți obține o expresivitate de neegalat.” Noul instrument a fost numit „armonică de sticlă”.

Sunetul chiar nu semăna cu nimic, de aceea a fost amintit de toți cei care l-au auzit. Mai mult, a fost folosit nu numai de compozitori, ci și de scriitori. De exemplu, în basmul lui Ernst Theodor Amadeus Hoffmann „Micul Tsakhes supranumit Zinnober” personajul bunului vrăjitor Prosper Alpanus se mișcă într-o trăsură, din care „sună încântător, nepământean frumusețe, de parcă cineva cânta la basul unui gigant. armonică de sticlă”.

Dar povestea acestui instrument muzical uimitor sa dovedit a nu fi la fel de minunată precum sunetele pe care le scoate. Literal, la câțiva ani după apariția armonicii de sticlă, periodicele din acea vreme au început să publice materiale, ai căror autori susțineau că melodia uimitoare a acestui instrument afectează negativ psihicul uman și chiar i-a înnebunit pe unii.

Jurnaliștii de atunci s-au bazat pe părerea medicilor, care credeau destul de serios că sunetul unei armonici de sticlă poate duce la o stare de „melancolie neagră”, depresie și chiar să provoace dorința de a părăsi voluntar această viață. Mai mult, ca exemple, ei au citat adesea moartea muzicienilor care cântau la acest instrument, iar cauza morții a fost numită melancolie și apatie teribilă.

Cunoscutul medic și hipnotizator Franz Mesmer, la acea vreme, a adăugat la escaladarea situației în jurul problemei efectului armonicilor de sticlă asupra psihicului uman. Conceptul său de tratament a fost utilizarea magneților, „apă magnetică” și un „magnetism intern” special.

Iar ședințele „magnetice”, pe care de obicei le conducea în cantități mari, erau adesea însoțite de o armonică de sticlă. Abia în timpul acestor acțiuni oamenii au căzut în stări isterice și inadecvate, iar motivul pentru aceasta a fost tocmai sunetele instrumentului. Deși oamenii de știință moderni susțin că, de fapt, oamenii au căzut în psihoză fie din cauza autohipnozei, fie din cauza hipnozei de masă.

Toate aceste episoade inestetice pun de fapt capăt viitorului armonicii de sticlă: societatea, care destul de recent a fost încântată de sunetul ei magic, a început acum să o considere un instrument muzical „al naibii”. Compozitorii și muzicienii au început, de asemenea, să abandoneze masiv utilizarea armonicii de sticlă în lucrările lor.

În special, părțile care fuseseră scrise anterior special pentru ea au început să fie interpretate în celesta în opere. Mai mult, în unele zone a fost complet interzis prin lege și, ca urmare, doar câteva dintre instrumentele originale pe care Benjamin Franklin le-a inventat odată au supraviețuit până în zilele noastre.

Multă vreme, instrumentul unic a fost în deplină uitare, dar nu cu mult timp în urmă și-au amintit încă despre el. Și nu numai iubitorii de istorie a muzicii, ci și oamenii de știință care au decis să afle dacă armonica de sticlă dă într-adevăr un efect atât de distructiv asupra psihicului uman.

Oamenii îi percep într-adevăr sunetul într-un mod neobișnuit, iar motivul reacției ciudate a creierului nostru este intervalul în care se cântă instrumentul. Chestia este că tonurile fundamentale ale armonicii de sticlă sunt în intervalul de frecvență de la 1 la 4 kiloherți - și aceasta este exact „zona sonoră” pe care creierul uman nu o poate localiza.

Aceasta explică percepția ciudată a sunetului unei armonici de sticlă: o persoană înțelege că o melodie sună, dar nu este capabilă să determine de unde vine. Un astfel de fenomen la persoanele emoționale a provocat o reacție entuziastă, până la confuzie, dar indivizii instabili mintal pot cădea într-adevăr într-o stare de criză nervoasă.

Cercetătorii moderni au găsit și motivul pentru care muzicienii la care cântau au devenit adesea victime ale instrumentului „blestemat”. Inventatorul armonicii de sticlă, Benjamin Franklin, a marcat clopotele cu vopsea, astfel încât interpreții să nu se încurce în notele - pigmenții în acele vremuri erau făcuți pe bază de oxizi și săruri de plumb. Iar muzicienii intrau în mod regulat în contact cu aceste vopsele de pe instrument, așa că au primit otrăvire cu vaporii metalului otrăvitor, care nu putea să nu le afecteze sănătatea.

Astăzi, pasionații de muzică speră să reînvie arta de a cânta la armonică de sticlă, care a fost lăsată complet nemeritat în uitare. Abia acum folosesc vopsele sintetice sigure și, de asemenea, au îmbunătățit designul: se ia sticlă cu o capacitate ridicată de umectare, iar o pedală de acționare pentru rotație a înlocuit un motor electric silențios.

Adevărat, popularitatea anterioară a armonicii de sticlă este puțin probabil să fie atinsă: la urma urmei, capacitățile tehnice ale instrumentelor moderne și aplicațiile speciale fac posibilă sintetizarea practic oricărui sunet. În plus, mulți muzicieni acuză vechiul instrument de gama sa îngustă și de sunetul nu foarte puternic, iar oamenii de rând, după ce i-au auzit melodia, sunt de obicei împărțiți în două tabere: fie rămân încântați de sunet, fie nu sunt impresionați și chiar sincer dezamăgit.

Și totuși, armonica de sticlă și-a înscris deja numele în istoria muzicii, ceea ce înseamnă că are dreptul atât la renaștere, cât și la căutarea ascultătorului.