Din ce sunt făcuți oamenii: lucrări non-standard ale artiștilor

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 16:15

Costumele grotești de meșteșuguri și profesii sunt un gen original de pictură și grafică care a atras artiști din diferite țări și epoci.

Grotescul - o combinație de imagini neașteptate și bizare, exagerate și adesea fantastice - este o tehnică tipică a artei baroc. Un interes deosebit este genul portretului colectiv, compus din lucrurile aparținând persoanei portretizate. Urmând principiul „Port totul cu mine” (lat. Omnia meum mecum porto), artiștii au creat colecții întregi de metafore vizuale ale corpului uman.

Maestrul italian Giuseppe Arcimboldo este considerat în mod tradițional fondatorul genului. De aici și numele generalizat al unor astfel de lucrări - „arcimboldeski”. Celebrul tablou „Bibliotecarul” prezintă o figură antropomorfă pictată cu pricepere, compusă din volume de carte.

Această imagine este interpretată ca un portret fantastic al istoriografului austriac Wolfgang Lazius sau ca o ironie alegorică asupra ideii unui catalog mondial de cărți întruchipat în Bibliotheca universalis de către savantul elvețian Konrad Gessner. Unii experți văd imaginea ca pe o batjocură non-trivială a colecționării necugetate de cărți și a acumulării mecanice de cunoștințe.

Giuseppe Arcimboldo Bibliotecar, 1562. Sursa: commons.wikimedia.org

Criticii de artă consideră costumele grotesce a fi satira subtilă, prototipul caricaturii. Această versiune este confirmată de un pliant anti-catolic emis în 1577 de desenator și gravor protestant elvețian Tobias Stimmer.

În imaginea pretențios grotesc a Medusei Gorgon, apare nimeni altul decât Papa Grigore al III-lea. Întreaga lui silueta este o grămadă de articole din ustensile bisericii catolice. Capul monstruos este încadrat cu imagini satirice cu animale care ilustrează viciile clerului. Într-o companie cu un lup prădător, un porc poftitor și o gâscă avară, era un măgar cu ochelari, care se uită la o carte, prefăcându-se că învață.

Tobias Shtimmer „Capul Gorgonei”, 1670. Sursa: commons.wikimedia.org

În 1624, gravorul și pictorul italian Giovanni Battista Bracelli a publicat o colecție de 47 de tipărituri, Bizzari di Varie Figure. Printre figurile cubice corporale se numără alegorii meșteșugurilor: un zidar, un frizer, o râșniță, un clopoțel. Bogăția de culori și rotunjimea contururilor inerente manierei lui Archimboldo sunt înlocuite de schematismul accentuat și severitatea liniilor, amintind în mod viu manechinele primitive care erau folosite de artiști la acea vreme ca instrumente vizuale de predare.

Giovanni Battista Bracelli „Bizzarie di varie figure”, 1624, foaia 27. Sursa: internationaltimes.it

Giovanni Battista Bracelli „Bizzarie di varie figure”, 1624, foaia 45. Sursa: internationaltimes.it

Ideea lui Bracelli este continuată de seria grafică a maestrului francez Nicolas de Larmessen, creată în jurul anului 1695, cunoscută sub numele de Costumes grotesques, Les costumes grotesques et les métiers, Habits des métiers et professions.

Inițial, a constat din 97 de portrete stilizate ale reprezentanților diferitelor specialități. Aici nu mai sunt instrumente și atribute artizanale „prinse la viață”, ci costume fantastice, care pot fi folosite pentru a studia cursurile profesionale. Poate că, pe lângă grotesc, aceste imagini aveau și un sens satiric sau au servit scopului educațional.

Nicolas de Larmessen, Personalizări ale medicinei, farmaciei și chirurgiei, 1695. Sursa: commons.wikimedia.org

Figura grandioasă a tămăduitorului este compusă din lucrările lui Hipocrate și Galen, tratatele medievale ale lui Avicena și Rasele și alte lumini medicale. Din gura medicului ies programări medicale și rețete sub formă de fulger: „Cismele. Sângerare. Laxative. Emetice…”.

În apropiere, pe masă se află un balon cu urină, un bol aburind cu un fel de medicament și o rețetă cu o listă de ierburi medicinale. Pe capul farmacistului se afla un cub de distilare sau balon de distilare, pe piept sunt pungi cu uleiuri medicinale, picioarele sunt formate din borcane cu creme si siropuri. Personificarea chirurgului constă din bandaje, pense, cleme, oglinzi medicale …

Nicolas de Larmessen „Costumul artistului”. Sursa: commons.wikimedia.org

Nicolas de Larmessen „Costul de avocat”. Sursa: commons.wikimedia.org

Un exemplu mai recent, dar nu mai puțin expresiv este colecția de imprimeuri color a artistului german Martin Engelbrecht. Acestea sunt un fel de embleme reînviate ale componentelor deprinderii profesionale. Iată un librar într-o bibliotecă de lux. Și iată o legătoare elegantă, construită din instrumente de legare, cărți gata făcute și încă nelegate. Instrumentele erau adesea numerotate și semnate în partea de jos în mai multe limbi.

Martin Engelbrecht, The Personification of the Bookselling, circa 1730. Sursa: rijksmuseum.nl

Costum de legător, gravură de un maestru necunoscut din originalul de M. Engelbrecht, 1708-1756. Sursa: rijksmuseum.nl

Costumele grotești reflectau însăși esența atmosferei intelectuale a barocului în căutarea neobosită a unei înțelegeri sistemice a lumii, a interrelațiilor complexe și a eternității variabile.

Fiecare lucru a fost înzestrat cu o semnificație simbolică și a servit drept ilustrație vizuală. Este, de asemenea, o estetică deosebită a surprizei, bazată pe amestecare plină de spirit și combinație bizare de obiecte și detalii. Cu toate acestea, confuzia – chiar și cea mai neașteptată – era de înțeles în sens. Un obiect integral ar fi trebuit să fie ghicit în el.

Martin Engelbrecht „Costumul măcelarului”. Sursa: commons.wikimedia.org

Martin Engelbrecht „Costumul grădinarului”. Sursa: commons.wikimedia.org

Genul costumului grotesc a atras și artiștii din vremurile ulterioare. La începutul secolului al XIX-lea, editorul din Londra Samuel William Force a publicat o serie de acvatinte rafinate, Hieroglife, cu descrieri fantastice ale profesiilor. Muzician, coafor, florar, tonarul, scriitor - capetele lor sunt făcute din instrumente recunoscute.

Hatter, Cooper, Blacksmith, Carpenter, circa 1800. Sursa: wellcomecollection.org

Florar, scriitor, muzician, coafor, circa 1800. Sursa: wellcomecollection.org

În 1831, graficianul și om de știință medical englez George Spratt a lansat o serie de „personificări” grotești în spiritul lui Archimboldes. Figurile oamenilor sunt compuse din materiale și atribute ale meșteșugurilor lor sau obiectelor cu care sunt asociate. Desenele au fost tipărite de celebrul litograf londonez George Edward Madely și au avut un succes răsunător, uimind publicul prin arta lor și originalitatea designului. Litografiile colorate ale lui Spratt rămân obiecte de colecție râvnite până în prezent.

Un fizionomist cu un corp de fețe diagnostichează caracteristicile oamenilor făcând referire la un ghid ilustrat. Pălărie de apothecary - un mojar cu pistil pentru măcinarea preparatelor; brațe și picioare - borcane-sticle medicinale; blana - sub forma unui cilindru de măsurare și a unui tăietor pentru tablete.

George Spratt „Fizionomist”. Sursa: commons.wikimedia.org

George Spratt Apoticarul rătăcitor. Sursa: commons.wikimedia.org

Figura multicoloră a unui mineralog este compusă din roci. Și biblioteca mobilă - salut Engelbrecht! - este o figură feminină grațioasă formată din cărți. Astfel de biblioteci (ing. Biblioteca circulantă) permiteau lectura de noutăți literare și publicații de specialitate contra cost.

Mineralog George Spratt. Sursa: commons.wikimedia.org

George Spratt Biblioteca circulantă. Sursa: commons.wikimedia.org

Andre de Barro „Vânzătorul de cărți”, sfârșitul secolului XX. Sursa: artchive.ru

Înțelepciunea baroc este, de asemenea, solicitată în arta contemporană. Variațiile actuale ale motivelor lui Giuseppe Arcimboldo sunt lucrările pictorului suprarealist francez Andre de Barro.