Rădăcini și izvoare ale sculpturii rusești

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 16:15

Înainte de Petru I, sculptura seculară practic nu exista în Rusia.

Apariția sculpturii seculare în Rusia

Monumentele sculpturale au existat în Rusia cu mult înainte de țarul reformator Petru I, dar toate erau legate de arta religioasă. Acestea au fost exemple magnifice de figuri de sfinți din lemn și reliefuri decorative de pe fațadele bisericilor. Iar sculptura seculară poate fi numită de aceeași vârstă cu Sankt Petersburg, pentru că atunci când Petru a început să construiască un oraș nou, a avut nevoie de el pentru a exalta triumfurile Războiului de Nord, pentru a decora palate, clădiri și chiar nave.

A invitat maeștri străini care cunoșteau fluent arta sculpturii și printre aceștia - Carlo Rastrelli, Andreas Schlüter, Konrad Osner și Nicola Pino. Petru I a cumpărat câteva lucrări de sculptură pentru Veneția Nordului. De exemplu, statui au fost achiziționate în Italia pentru a decora Grădina de vară.

Primii sculptori ruși

Nașterea sculpturii rusești este asociată cu înființarea la Sankt Petersburg a Academiei celor mai distinse trei arte, ideea de a crea care datează din reformele lui Petru, dar a fost realizată doar de fiica sa Elizaveta Petrovna în 1757. Primul președinte al academiei a fost Ivan Ivanovici Shuvalov, unul dintre cei mai luminați oameni ai timpului său, patron, prieten și aliat al lui Mihail Lomonosov.

Ivan Șuvalov a fost, de asemenea, fondatorul și curatorul Universității din Moscova, unde în 1758 șaisprezece dintre cei mai talentați tineri au fost selectați pentru pregătire în „artele nobile” și aduși la Sankt Petersburg, unde au fost recrutați încă 20 de oameni, în principal din „soldați”. „copii”.

Academia a fost împărțită în clase de pictură, sculptură, arhitectură și gravură. Sistemul pedagogic a fost strict reglementat și, în conformitate cu principiile clasicismului, axat pe studiul și regândirea creativă a normelor estetice antice.

Rădăcini și izvoare ale sculpturii rusești

Artiștii străini au predat la academie. Clasa de sculptură în 1758-1778 condus de Nicolas François Gillet (1712−1791) - un renumit sculptor francez, maestru al portretului și al plasticului decorativ. În Rusia, talentul său pedagogic a fost dezvăluit - aproape toți sculptorii ruși din acea vreme erau studenții săi.

Fedot Shubin a devenit primul și cel mai vechi elev al maestrului francez. Fiu al unui țăran Pomor, el a repetat în multe feluri (inclusiv în sens literal) calea marelui său conațional Mihail Lomonosov, sub patronajul căruia a ajuns la Academia de Arte. El, precum și Theodosius Shchedrin, Mihail Kozlovsky, Fedor Gordeev și Ivan Prokofiev aparțin primei generații „Shuvalov” de studenți ai Academiei.

Sculptura rusă a fost, fără îndoială, influențată în primul rând de arta Italiei și a Franței. Acest lucru sa datorat parțial faptului că în aceste țări absolvenții care câștigaseră Marea Medalie de Aur pentru munca lor de diplomă au fost trimiși în călătorii de pensionare.

Forma - antic, conținut - rusă

Pentru a primi Marea Medalie de Aur, un sculptor din secolul al XVIII-lea a trebuit să sculpteze un basorelief pe un complot din istoria Rusiei pentru a glorifica patria. Poetul și dramaturgul Alexander Sumarokov a scris despre necesitatea de a descrie „istoria patriei sale și chipurile oamenilor mari din ea”.

De exemplu, în 1772, a fost necesar să se creeze un relief pe complotul „Izyaslav Mstislavovich a vrut să-și omoare soldații iubiți fără să știe”, despre cum Izyaslav Mstislavovich, nepotul lui Vladimir Monomakh, care ducea numeroase războaie, a fost aproape ucis într-unul dintre bătăliile propriilor săi soldați care nu i-au recunoscut pe ai lui.

Theodosius Shchedrin a primit o mare medalie de aur.

Mihail Kozlovsky, care a concurat deja cu Shchedrin în 1771 la competiția pe tema „Botezul lui Vladimir”, a primit o mică medalie de aur.

În perioada de căutare a modalităților de dezvoltare a artei ruse și de reînnoire a limbajului artistic, Alexander Matveev s-a străduit să îmbine armonios într-o formă plastică tradiția clasică și strict constructivitatea cu claritatea și laconismul. Rezultatul multor ani de activitate didactică a fost apariția „Școlii din Leningrad”.